为什么我们对于烂片会那么难以原谅呢？从物质角度来说，自然是浪费了金钱与时间；从精神角度来说，必然是侮辱了智商与情感。近日新看的影片《被偷走的那五年》，就被我毫不犹豫地划进了“烂片”的范畴。
烂片的第一个摧残观众的技能，在于烂就算了，它还长。《被偷走的那五年》总长一个小时四十多分钟，让人耐不住想要离开影院，却又心疼那不能退票的60块钱。实话说，如果在一小时十分钟的时候，这部片子能够干脆利落地完结自己，那么这还算得上是一部“没什么意思的爱情喜剧片”；但可惜导演自己发现了整个剧情不是很好笑，便硬生生地将片子扭转成了悲剧。我原以为，白百何乘着出租车遇车祸那段，已经是最为生硬的戏了，没想到在后面，她居然还能更为突兀而生硬地得了“痴呆症”。
悲剧是有铺垫的，是有因果循环的，它不是导演临时起意的临门一脚，也不是突然出现在影片最后四分之一的集中爆发——更何况，这是一部找不到高潮的影片。如果能够更加精细地处理影片中出现的那些“日常生活情节”，那这部片子，说不定还会有值得让人回忆的地方。因为日常的细节，是最为温情的，最能打动人的。既然你要温情，要用温柔的情怀来说一个爱情的故事，细节无疑是最美的。但它却偏偏要成为一部“大悲剧”，并无限借用了韩剧桥段，我只能表示遗憾。
烂片的第二个摧残观众的技能，在于它既不认真对待自己的剧情，也不认真对待自己的演员。无法理解的东西太多，但最难以理解的地方，是男主对女主的第二次求婚。既然已经决定做成悲剧了，那么也请来一个浪漫的婚礼吧，这种以搞笑为目的的桥段，就这样生硬地穿插进来了。
而另外一个剧情，是女主发现自己与心理医生有染；演男主角的演员是张孝全，演心理医生的演员是伍思凯。而当张孝全问女主角是不是还爱着伍思凯的时候，不仅仅是我，全影院的人都笑了。电影里演员哭的一脸鼻涕，影厅里观众笑得合不拢嘴，没有比这更能说明角色情感处理不当的了。
烂片第三个摧残观众的技能，在于烂就算了，它还是抄的。
在艺术领域，没有什么是比抄袭更加让人不能原谅的了。拍烂片不可怕，可怕的是连烂片都拍的没有骨气。没有天分也还有经验，人总是能够进步的，但抄袭，无疑是对艺术的背叛。
当然，作为常规烂片，《被偷走的那五年》也并非完全一无是处，片中出现的DV镜头，有着极强的现实感，那种与现实贴近的“日常情节”也是不错的表达方式。而片中出现的女神范范，虽然只有两个镜头，虽然演技烂到了家，但“氧气美女”当真养眼。真是可惜了。
